Festivalul International de Balet de la Teatrul Mariinsky 2011

Timp de 10 zile, intre 14 si 24 aprilie, Teatrul Mariinsky gazduieste cea de-a XI-a editie a unuia dintre cele  mai cunoscute si mai apreciate festivaluri de balet. Ca in fiecare an, iubitorii dansului  vor fi incantati atat cu spectacole din repertoriul clasic de balet, precum Giselle, Baiadera, Don Quixote, Lacul lebedelor, Frumoasa din padurea adormita sau Romeo si Julieta, cat si cu o creatie contemporana, Le Parc, in coregrafia lui Angelin Preljocaj.

In ultima seara a Festivalului este programata o gala internationala, care va reuni, pe scena Teatrului Mariinsky, stelele baletului invitate in Festival: Ulyana Lopatkina, Diana Vishneva, Alina Somova, Viktoria Tereshkina, Olesya Novikova, Yekaterina Kondaurova, Anastasia Matvienko, Alina Cojocaru, Roberta Marquez, Ashley Bouder, Viengsay Valdés, Denis Matvienko, Vladimir Shklyarov, Alexander Sergeyev, Konstantin Zverev, Danila Korsuntsev, Yevgeny Ivanchenko, Igor Kolb, Ilya Kuznetsov, Johan Kobborg, David Hallberg, Friedemann Vogel.

Alina Cojocaru si Johan Kobborg vor putea fi admirati in Giselle, in penultima seara a Festivalului (23 aprilie).

http://www.mariinsky.ru/en/playbill/festivale/fest_2010_2011/ballet_fest_228/

Studii de balet la Mariinsky

Inregistrarile pe care va propun sa le urmariti sunt o adevarata comoara pentru orice iubitor de balet, fie el elev, profesor, sau simplu spectator.

Studiile de la Teatrul Mariinsky, filmate in 1987, avand-o in prim-plan pe Galina Mezentseva. Dupa cum veti citi si in descrierea de pe YouTube a acestor clipuri, inregistrarea a fost realizata chiar pe 8 noiembrie 1987, zi in care Galina Mezentseva implinea 35 de ani.

Arta pura! Vizionati-le cat inca mai sunt disponibile!

Partea I Partea a 2-a Partea a 3-a Partea a 4-a Partea a 5-a Partea a 6-a

Partea a 7-a Partea a 8-a Partea a 9-a

Copiii de pe strada Teatrului

Copiii de pe strada Teatrului sunt nimeni altii decat elevii Academiei Vaganova de la Sankt Petersburg.

Un documentar exceptional, cu participarea printesei Grace de Monaco si a prim-balerinei Teatrului Kirov (Mariinsky), Galina Mezentseva.

Expozitie Rudolf Nureev

Pana pe 12 septembrie, Muzeul de Stat de Teatru si Muzica din Sankt Petersburg gazduieste un eveniment remarcabil, in cadrul anului ce marcheaza colaborarea Rusia-Franta: o expozitie consacrata personalitatii lui Rudolf Nureev, unul dintre cei mai carismatici dansatori ai tuturor timpurilor. Este un eveniment organizat in premiera in Rusia, fiind prima ocazie pentru a readuce in prim-plan, acasa, dupa multi ani, cariera internationala a lui Rudolf Nureev.

Expozitia este organizata nu intamplator la Sankt Petersburg, acesta fiind orasul in care Nureev si-a inceput cariera, pe scena Teatrului Kirov. Tot de aici a plecat, in 1961, catre Occident, intr-un moment in care faima sa depasise granitele tarii natale. Expozitia reuneste mai bine de 50 de costume din colectiile Operei Mari din Paris si ale Teatrului de Opera si Balet din Roma, fotografii, scrisori si documente din arhiva Muzeului de  Stat de Teatru si Muzica si din cea a Academiei Vaganova. Printre piesele expuse in cadrul expozitiei se numara costumul purtat de Nureev in rolul printului Siegfried din Lacul lebedelor, in 1964, sau cel pe care l-a imbracat, in 1984, pentru a-l intruchipa pe Romeo.

Punctul culminant al expozitiei este instalatia speciala dedicata, simbolic, baletului Baiadera, in care Nureev a debutat, in 1961, la Paris si pe care l-a montat pe scena Operei Mari din Paris cu un an inainte de disparitia sa, in 1993.

Daca nu puteti ajunge la evenimentul unic, va propun acest reportaj. A fost difuzat de o televiziune rusa, insa imaginile nu au nevoie de comentarii. O singura precizare,  referitoare la poantele asezate in fata marelui portret al lui Rudolf Nureev: un omagiu adus de zeci de balerine talentului celui care a marcat, pentru totdeauna, universul dansului.

Videourile Vodpod nu mai sunt disponibile.

Выставка Нуриева в СПб, 2010, posted with vodpod

Wow!

Ulyana Lopatkina (Teatrul Mariinsky), La Bayadere

(foto: Mark Olich)

Balet 3D

Imi pare rau ca semnalez acest eveniment de-abia acum, insa la momentul respectiv blogul nu exista:

La sfarsitul lunii martie, Teatrul Mariinsky a intrat in ceea ce s-ar putea numi „era 3D”. Pentru prima data, de pe scena renumitului teatru petersburghez a fost transmis un spectacol de balet in format 3D, care a putut fi urmarit de toti cei ce dispun de echipamentul necesar.

Pe cand o astfel de premiera si in Romania?

Un scurt reportaj despre ineditul eveniment:

Frumusetea in miscare: Diana Vishneva

Diana Vishneva este una dintre cele mai indragite si mai cunoscute stele ale baletului rus, aplaudata atat pe scena Teatrului Mariinsky, cat si pe marile scene ale lumii, de la Opera Mare din Paris, la Metropolitan Opera din New York.

Un grand merci, Maître Petipa!

Anul acesta, pe 14 iulie, se implinesc 100 de ani de la trecerea in eternitate a lui Marius Petipa, coregraful care si-a pus amprenta pentru totdeauna asupra artei baletului.

Marius Ivanovici Petipa, cel caruia i se datoreaza stilul rus inimitabil, combinatie a elegantei franceze si a virtuozitatii italiene, s-a nascut la Marsilia, la 11 martie 1818. Tatal sau, Jean Antoine, era dansator, coregraf si profesor de balet, fiind cel care le-a insuflat lui Marius si fratelui sau mai mare, Lucien, dragostea pentru dans.

Absolvire la Vaganova

La sfarsitul lunii iunie, elevii binecunoscutei Academii de balet Vaganova, din Sankt Petersburg, au prezentat, ca in fiecare an, pe scena Teatrului Mariinsky, spectacolul de absolvire, cheia ce deschide poarta catre marile teatre ale lumii. Tocmai am gasit doua fragmente din acest spectacol:

Grand Pas Classique, pe muzica lui François Auber, coregrafia lui Viktor Gsovsky, in interpretarea a doi dintre cei care vor fi, poate, stelele baletului de maine: Olga Smirnova si Viktor Lebedev.

Class Concert, muzica Riccardo Drigo, coregrafia Konstantin Sergheev

Pavlova forever

Anna Pavlova, fotografiată în 1927, la Théâtre des Champs Elysées, Paris (foto: James Abbe)

Pavlova a fost odată auzită spunând: Dumnezeu dă talentul, dar munca este cea care îl transformă în geniu. Ea însăși era o mărturie vie a acestei remarci.